2024年是新中国成立75周年，是实施“十四五”规划的关键一年，根据上音附中“十四五”规划要求，在专业上聚焦高质量发展，坚持以学生发展为中心，以“办一流音乐教育，创国际先进”为目标，全面推进学科建设、教育教学、人才培育、师资建设、教学保障、服务社会等一系列工作的全面发展。建成与时代发展相适应、与上海国际化大都市相匹配的一流音乐职业教育。让音乐表演专业教育拥有更为广阔的发展空间和未来前景。

教材建设体系是学校“十四五”规划“高质量国际化创新型学科建设”实施路径中的重要一环，上音附中在音乐表演专业建设过程中，严格落实音乐专业人才培养目标和培养规格要求，为了深化新时代教育改革的目标，落实习近平总书记关于教育的重要论述和全国教育大会精神，上音附中从“站位立意”“框架体系”“科学导向”和“改革视野”四个层面进行深化。

“十四五”期间，上音附中着力于研发匹配高质量人才培养校本教材，推进专业类音乐教材数字化转型的建设，根据音乐表演专业的发展，国际音乐教育的新形势，从培养高质量音乐人才的角度，同时从服务社会、惠及社会的角度，研发了不少满足社会需求的强专业类和青少年普及类教材，从而形成学校校本教材的层次性，丰富性。

上音附中“十四五”优秀校本教材概览（已出版发行）

朴美香《黄金时代-长笛音乐会作品精选》

本书通过对数千场长笛音乐会曲目的调研分析，总结了国内外音乐会最常演出的5首长笛音乐会作品。这5首作品从巴赫到弗兰克·马丁，从巴洛克到现当代作曲家，不仅有近代法国长笛之父塔弗内，还有当代作曲家福岛和夫。尽管只有5首作品，但每一首都代表了其所在时代令人信服的音乐语音。具体曲目为：1、塔弗内尔《 “迷娘“幻想曲》 2、巴赫 《g小调奏鸣曲》 3、福岛和夫《Mei》 4、弗兰克·马丁《叙事曲》 5、莫扎特《D大调协奏曲》。5首作品由获得法国LES CLES D'OR比赛获得第二名的青年长笛演奏家黄祯演奏，第四届意大利“Ischia”国际钢琴比赛成人组第一名李文琦钢琴伴奏。

罗雅南《欢唱音符-儿童视唱乐理启蒙》

视唱练耳及乐理知识，是任何乐器形式的学习者都要接触的一个基础课程，它充分反映了一位演奏者的综合音乐能力。在普及性的音乐教育中，这门基础课极容易被忽视。许多演奏乐器的孩子不识谱，听不出错音，张嘴唱不出一段完整的旋律。为了应试所接受短期乐理集训，大量的信息挤入，不但枯燥也难以迅速接受，不论考到多高的级别，对于音乐的掌握还停留在最初浅的阶段。

本教材在课程设置上从理论、听音、节奏、唱歌几个方面，全方位普及理论知识、帮助孩童建立必要的视听能力的同时，也帮助更多的音乐教育者梳理正确的教学方式方法，使普及传播形成矩阵式的发展。

邵文璇《孩子们的室内乐1-小提琴、大提琴与钢琴三重奏集》

在上海市中等职业学校第六届校本教材展示交流推优活动中本书被评为“优秀校本教材”。

该教材选用了普及且容易入手的经典室内乐编制——钢琴三重奏（小提琴、大提琴与钢琴）作为《孩子们的室内乐1：小提琴、大提琴与钢琴三重奏曲集》的体裁。曲目方面，选用世界儿童歌谣、民歌曲调以及古典名曲片段并进行适当改编，结合作品的趣味性与专业性予以综合考虑，并逐曲对室内乐的演奏技法、训练要点和注意事项进行不同层面的讲解。本教材分为两大部分：第一部分，以室内乐演奏法为出发点，由易至难地选用作品，并结合各知识点从训练要点、演奏指南两大方面作出讲解。该部分选用的作品原为小提琴与钢琴二重奏，作者将其改编成小提琴、大提琴与钢琴三重奏。第二部分，选用了巴洛克时期至20世纪音乐的作品，将室内乐技法融入到各个时期不同音乐风格的作品中，文字部分从作品或作曲家简介、演奏指南两方面进行具体讲解。该部分选用的作品源于不同的体裁，有声乐作品、钢琴独奏、交响乐等。

谢贝妮《器乐协作钢琴演奏技巧》

作为钢琴表演专业的一个重要分支,钢琴艺术指导不仅是一名有着专业演奏技术的钢琴协作者，也是一名有着丰富音乐知识和艺术阅历的指导者。即是宏观把控音乐诠释的导排者，也是钢琴协作艺术内容的执行者。除了具备钢琴演奏技巧的能力之外，钢琴艺术指导作为声乐或器乐作品艺术诠释的指导者，还需要对作品的出处、风格，对人声和不同乐器的发音、技术和情感表达方式等方面的情况具有相当深度的见解。

本书从钢琴演奏的运动规律出发，把钢琴发音原理和演奏者的生理动作相结合，深入地揭示了钢琴演奏中各运动部位间自然、合理、协调的重要原则；强调说明了科学、合理的动作规律，不但能达到舒适的演奏，使能量得以更好的释放，而且能进一步揭示它与演奏中的声音、句法、线条以及语气等音乐表现密不可分的关系。

吴淑婷《青少年弦乐重奏作品集（二）-对话的艺术》

德国作曲家保罗?欣德米特曾说过：“学习教材的目的是为了能更好地把技术上升为精致的艺术。”

《青少年弦乐重奏作品集》第二册是第一册的“升级版”，从原始的“载歌载舞”上升为“对话”，这在室内乐的发展史上也是一个重要的里程碑。“对话”指的是各声部彼此交谈呼应，既有清晰的旋律，又有复调的美感。

建议学生们最好能够尝试组建比较标准、经典常见的组合形式。以弦乐为例的编制有：弦乐二重奏、弦乐三重奏、弦乐四重奏和弦乐五重奏。若有了一个较为标准的重奏组，演奏曲目的选择范围将更为广泛，而以上这些重奏组合的曲目都是有品质的作品，非常值得学习，这也是曲集中选择的作品基本都是由上述编制组成的原因。

雷鸣《青少年声乐专业基础教程》

本书从声乐专业教学的基础能力培养出发，从青少年的生理基础、声音特点出发构建这本教程，并将其分为练声曲与练声、中国作品、外国作品三个部分。第一部分归纳出10类基础练声训练，可结合自己的声音特点、声部特点、学习阶段，结合所演唱作品的特点、难点，创造性地灵活运用这些练声曲，解决相关技术问题，有效提升歌唱能力。第二、三部分均选用中外经典声乐作品，对于歌唱的规范性、严谨性大有裨益，能够帮助学生初步掌握气息的控制、声音的连贯、优美的共鸣、声区的统一，找到适宜自己嗓音特点的歌唱方法，自然、健康地歌唱，建立起良好的歌唱基础；每首作品后面都附有文字说明，介绍了作者及创作背景、音乐特征、演唱要点，帮助学生更好地理解作品、把握作品的音乐风格，预先了解作品的演唱特点、重点、难点。

上音附中在高质量国际化创新型学科的建设过程中，对于重点学科，要求在国际、国内起到示范引领作用，对推动国家艺术发展水平具有重要意义，在国际专业学科中有核心竞争力，拥有独具特色的自编教材；特色学科，要求体现办学传统及鲜明艺术特征，具有专业吸引力的环境与文化氛围，有鲜明的学科特色，学科方向在全国起到示范引领作用，在全国专业学科中有核心竞争力，拥有自编教材。学校以构建“理论-实践”一体化为原则，通过打造校级精品校本教材来作为提升学科建设的重要基石。在“十四五”的最后冲击阶段，上音附中各专业科室还将有数本优秀教材即将付梓，相信在不久的将来，这些优秀教材将会与大家见面，并为学科建设以及音乐普及教育做出一定的贡献。